Κύριος φύση11 εξαιρετικές εικόνες από μια νέα παράσταση που γιορτάζει τα απίστευτα ύψη που μπορεί να φτάσει η φωτογραφία τοπίου

11 εξαιρετικές εικόνες από μια νέα παράσταση που γιορτάζει τα απίστευτα ύψη που μπορεί να φτάσει η φωτογραφία τοπίου

Πιστοποίηση: Εικόνες που παρέχονται από το www.lightandland.co.uk
  • Φωτογραφία
  • Κορυφαία ιστορία

Μια νέα έκθεση δείχνει πώς η σύγχρονη τεχνολογία έχει ωθήσει τη φωτογραφία τοπίου σε αδιαφανή επίπεδα, όπως δείχνουν οι υπέροχες εικόνες σε αυτή τη σελίδα. Αλλά ορισμένα πράγματα θα παραμείνουν πάντα τα ίδια, όπως εξηγεί ο Graeme Green.

© Antony Spencer

«Οι βράχοι, οι θάλασσες και τα δέντρα έχουν τελειώσει», γελάει ο Charlie Waite. Αυτή δεν είναι η ετυμηγορία του φωτογράφου του βρετανικού τοπίου, αλλά μια αξιολόγηση από έναν Αμερικανό επιμελητή που συνάντησε πρόσφατα ότι βρίσκει διασκεδαστικό. Καθώς όποιος έχει δει ένα βιβλίο τοπίου-φωτογραφίας, έκθεση ή λογαριασμό Instagram θα γνωρίζει, αυτά τα στοιχεία είναι σίγουρα ακόμα μαζί μας.

«Οι βράχοι, οι θάλασσες και τα δέντρα είναι αυτό που πολλοί άνθρωποι θέλουν να φωτογραφίσουν, καθώς και κοιλάδες, όμορφος ουρανός, το μεγάλο ανοιχτό τοπίο», λέει ο κ. Waite. «Οι άνθρωποι εξακολουθούν να θέλουν να βγουν έξω και να εκφράσουν τη δημιουργική ανταπόκρισή τους στον κόσμο γύρω τους».

© Antony Spencer

Η φωτογραφία στο τοπίο γίνεται ισχυρή το 2018, αλλά έχουν σημειωθεί τεράστιες αλλαγές τα τελευταία 25 χρόνια -ιδίως τεχνικές προόδους και καινοτόμες τεχνικές που έχουν ωθήσει την artform σε συναρπαστικές νέες κατευθύνσεις.

Αυτό είναι το θέμα μιας μεγάλης νέας έκθεσης, «Εξελιγμένα Τοπία», που θα βρεθεί στην γκαλερί OXO του Λονδίνου την επόμενη εβδομάδα.

Δημιουργήθηκε από τον κ. Waite και την εταιρεία που ίδρυσε πριν από 25 χρόνια - το Light & Land, το οποίο οργανώνει φωτογράφηση και εργαστήρια - η έκθεση παρουσιάζει το έργο ποικίλων

φωτογράφους, όπως ο Joe Cornish, ο Carla Regler και ο Doug Chinnery, το έργο τους που κυμαίνεται από παραδοσιακές παραστάσεις τοπίου έως συνοριακές πιέσεις.

www.lightandland.co.uk

Μια λέξη συνοψίζει τη μεγαλύτερη μετατόπιση της φωτογραφίας τοπίου: ψηφιακή. «Είκοσι πέντε χρόνια πριν, η λέξη« ψηφιακή »δεν ήταν στο λεξιλόγιο του φωτογράφου», θυμάται ο κ. Waite. «Το σκοτεινό δωμάτιο ήταν το μέρος που έπρεπε να γίνει. Η ταινία ήταν ό, τι γνωρίζαμε.

«Οι ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές προσφέρουν υπέροχες ευκαιρίες σε εκατομμύρια ανθρώπους να εξερευνήσουν τον μαγικό κόσμο της φωτογραφίας, ο οποίος έχει γίνει η νέα κοινή γλώσσα».

Ο φωτογράφος τοπίου Antony Spencer συμφωνεί ότι η μετάβαση στην ψηφιακή έχει βοηθήσει να ανοίξει η φωτογραφία στις μάζες: «Τώρα μπορείτε να πειραματιστείτε χωρίς κόστος, αφού επενδύσετε στη φωτογραφική μηχανή και τους φακούς σας.

«Δεν ξοδεύεις μια περιουσία στην ταινία. Μπορείτε να δείτε τα αποτελέσματα αμέσως και να προσαρμόσετε και να βελτιώσετε αυτό που κάνετε. Οι κάμερες συνεχίζουν να γίνονται καλύτερες και πιο προσιτές. Είναι μια συναρπαστική στιγμή. "

www.lightandland.co.uk © Sam Gregory

Το παιχνίδι είναι πιο δημοφιλές από ποτέ και εξακολουθεί να αυξάνεται. Ο κ. Waite έχει παρατηρήσει μια σταθερή αύξηση του αριθμού των ατόμων που λαμβάνουν εργαστήρια και περιηγήσεις, καθώς και αύξηση του αριθμού των γυναικών φωτογράφων.

Στους εργαστές φωτογράφων και καλλιτεχνών της Valda Bailey, περισσότεροι από τους μισούς συμμετέχοντες μπορούν να είναι γυναίκες. «Όταν πρωτοήνω για τη φωτογραφία ως έφηβος στα μέσα της δεκαετίας του 1970, πήγα στο σχολείο νύχτας με τον μπαμπά μου και είμαι σίγουρος ότι υπήρχαν μόνο εμένα και μια άλλη γυναίκα εκεί», αντανακλά. «Οι άνθρωποι μιας συγκεκριμένης ηλικίας θα θυμούνται το μπροστινό εξώφυλλο του ερασιτέχνη φωτογράφου τότε, που ήταν μια αρκετά απεριόριστη παρέλαση φτωχών θηλυκών. Χαίρομαι που τα πράγματα έχουν μετακινηθεί λίγο.

«Αναρωτιέμαι αν οι γυναίκες έρχονται στη φωτογραφία λίγο αργότερα στη ζωή τους από ό, τι οι άνδρες», λέει η κυρία Bailey. «Χωρίς να επιθυμούμε να καταφύγουμε σε γενικευμένες γενικεύσεις, είμαι βέβαιος ότι πολλές γυναίκες χρησιμοποιούν την δημιουργική τους ενέργεια για την αύξηση των παιδιών και μόνο αργότερα έχουν το χρόνο να εξετάσουν άλλες επιλογές».

© Sam Gregory

Οι γυναίκες φωτογράφοι, λέει προσεκτικά η κ. Bailey, μπορεί να έχουν διαφορετικά συμφέροντα στους άνδρες όταν πρόκειται για εργασία στο τοπίο. «Κάποιος μπορεί να υποθέσει ότι οι γυναίκες δεν έχουν πιαχτεί από τη μηχανική μαγεία του σημερινού κιτ. Μαθαίνουν αρκετά για να ολοκληρώσουν τη δουλειά τους, και στη συνέχεια ξοδεύουν το χρόνο και την ενέργεια για να αποφασίσουν πώς να εκφράσουν τον εαυτό τους ».

Οι φωτογράφοι δεν βλέπουν κάθε μέρος της ψηφιακής επανάστασης ως θετικό. «Ίσως να έχουμε μια κάρτα 64GB σε μια φωτογραφική μηχανή, ικανή να καταγράφει χιλιάδες εικόνες, μας ενθαρρύνει να είμαστε λίγο απερίσκεπτοι», ανησυχεί ο κ. Waite.

«Ορισμένα στατιστικά στοιχεία δείχνουν ότι το 95% όλων των φωτογραφιών διαγράφονται ή περιορίζονται σε έναν εξωτερικό σκληρό δίσκο και δεν θα τίθενται ποτέ ελεύθεροι».

© Paul Sanders

Ο κατακλυσμός των ψηφιακών εικόνων επιταχύνθηκε εκθετικά με την άφιξη του Διαδικτύου, των smartphones και των κοινωνικών μέσων. «Βλέπετε πολλές πολύ κακές φωτογραφίες γιατί όλοι είναι φωτογράφος» λέει ο φωτογράφος Paul Sanders.

«Δεν σημαίνει ότι όλοι είναι καλός φωτογράφος. Συχνά, οι άνθρωποι θα τους μοιράζονται και θα πάρουν πολλά "αρέσει", έτσι δεν μαθαίνουν ποτέ να βελτιώνουν.

Ωστόσο, ο κ. Sanders, ο οποίος διδάσκει τα εργαστήρια iPhone-ography, δεν βλέπει την κατάσταση τόσο ζοφερή. «Αυτός ο εκδημοκρατισμός έχει φέρει πολλούς φωτογράφους έξω από το ξύλο που είναι πραγματικά καλό», υποστηρίζει.

«Ίσως δεν είχαν την εμπιστοσύνη με μια φωτογραφική μηχανή πριν ή δεν είχαν τα χρήματα για να αγοράσουν ένα. Με το smartphone, η δημιουργικότητά τους εξαπέλυσε. Μου αρέσει να κοιτάζω το Instagram - το έργο που μερικοί άνθρωποι παράγουν είναι πνευματικό. "

© Antony Spencer

Ακριβώς όπως αναβαθμίζονται συνεχώς τα smartphones, η Canon, η Nikon και τα συναφή παράγουν μια συνεχώς επεκτεινόμενη σειρά ψηφιακών φωτογραφικών μηχανών υψηλής ποιότητας με νέες τεχνικές δυνατότητες, οι οποίες συνεχίζουν να τεντώνουν τις παραμέτρους του τι είναι δυνατό.

«Οι νέες δημιουργικές προσεγγίσεις έδωσαν στους φωτογράφους την εξουσία να μετακινούνται από τις αντιπροσωπευτικές εικόνες σε κάτι πιο αφηρημένο ή μια σκηνή που είναι αδύνατο να δει με το ανθρώπινο μάτι», λέει ο φωτογράφος Sam Gregory.

«Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να επαναφορτίσετε την αγάπη σας για την τέχνη και να προωθήσετε τις τεχνικές και οπτικές δεξιότητές σας».

© Paul Sanders

Η κ. Bailey έχει αγκαλιάσει την ICM (εσκεμμένη κίνηση κάμερας), πολλαπλές εκθέσεις (επικάλυψη δύο ή περισσότερων εικόνων σε μία εικόνα) και άλλες νέες τεχνικές.

«Έχω ελάχιστο ενδιαφέρον να καταγράφω αυτό που βλέπω μπροστά μου - το πάθος μου έγκειται στην ερμηνεία», δηλώνει.

«Φυσικά, όλοι με κάμερα φέρνουν τη δική τους ιστορία σε ό, τι πυροβολούν».

© Paul Sanders

Παρά την ψηφιακή πρόοδο - ή ίσως ως αντίδραση - έχει πρόσφατα εμφανιστεί μια αναβίωση της παραδοσιακής κινηματογραφικής φωτογραφίας, όπως και οι δίσκοι βινυλίου εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς.

«Η ψηφιακή έχει δημιουργήσει μια εμφάνιση που εκπροσωπείται συνήθως στα κοινωνικά μέσα», προτείνει ο κ. Gregory, ο οποίος εργάζεται με κινηματογραφικά και ψηφιακά.

«Μερικοί φωτογράφοι θέλουν να ξεφύγουν από το πλήθος. Διαφορετικές μετοχές ταινιών δίνουν τη δική τους εμφάνιση και αναπαράγουν τα χρώματα με διαφορετικό τρόπο.

«Έχω επίσης διαπιστώσει ότι η χρήση ταινιών είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να επιβραδύνετε τις διαδικασίες σας στον τομέα. Σας αναγκάζει να είστε πιο επιλεκτικοί σε αυτό που πυροβολείτε, το οποίο μπορεί να οδηγήσει σε καλύτερη λήψη αποφάσεων και ισχυρότερες εικόνες ».

@Charlie Waite

Είτε χρησιμοποιείτε ψηφιακά ή φιλμ, είναι όλο και πιο δύσκολο για κάθε φωτογράφος τοπίου να ξεχωρίζει σε έναν κόσμο που είναι κορεσμένος με εικόνες.

«Η πρωτοτυπία είναι τεράστιο πράγμα», λέει ο κ. Spencer. "Τόσοι πολλοί άνθρωποι μπορούν να παράγουν φωτογραφίες παγκόσμιας κλάσης τώρα - απλά πρέπει να είστε στο σωστό μέρος την κατάλληλη στιγμή, με μια αξιοπρεπή κατανόηση της φωτογραφίας - αλλά πολύ λίγοι κάνουν κάτι πραγματικά πρωτότυπο. Οι φωτογράφοι τοπίου με τους οποίους κοιτάω είναι οι άνθρωποι που ακολουθούν το δικό τους μονοπάτι ».

© Antony Spencer

Για τον κ. Waite, υπάρχουν ορισμένα βασικά στοιχεία που θα παραμείνουν πάντοτε τα ίδια. «Η φωτογραφία έδωσε σε έναν πολύ μεγάλο αριθμό ανθρώπων τεράστια δημιουργική χαρά και αυτό μου νοιάζει περισσότερο από οτιδήποτε», καταλήγει.

«Η σύνθεση παραμένει η πιο δύσκολη και, στη συνέχεια, η πιο ικανοποιητική πτυχή. Ήταν έτσι πριν από 25 χρόνια και θα παραμείνει έτσι, είμαι βέβαιος. Η επιδίωξη παραμένει το πράγμα ».

Ο Charlie Waite, ο Antony Spencer, ο Valda Bailey, ο Paul Sanders και ο Sam Gregory, καθοδηγούν τις εορταστικές εορτές και τα εργαστήρια φωτογραφίας του Light & Land στο Ηνωμένο Βασίλειο και σε όλο τον κόσμο. Καλέστε 01747 835608 ή επισκεφθείτε τη διεύθυνση www.lightandland.co.uk για περισσότερες πληροφορίες. Και η εταιρεία γιορτάζει την 25η επέτειό της με έκθεση «Εξελιγμένα Τοπία», στην OXO Gallery, London SE1, από τις 18 έως τις 22 Ιουλίου - www.oxotower.co.uk/events/light-and-land. Ένα βιβλίο περιορισμένης έκδοσης, «Εξελισσόμενα τοπία», έχει δημοσιευθεί για να συμπέσει με την παράσταση.


Κατηγορία:
Οκτώ μαγευτικές φωτογραφίες που γιορτάζουν το θαύμα και την ομορφιά του βρετανικού χειμώνα
Shoreditch ζωή: Πώς μια μικρή-αγαπημένη γωνιά του Λονδίνου έγινε μια εστία της τέχνης, του πολιτισμού και £ 5m πατάρι διαμερίσματα